我的生活丨裴开元——2024年海南写生

周桃华華龍軒画馆制监

 

 

 

 

裴开元 江苏省泗阳县人。先后毕业于大连军医学校、解放军艺术学院美术系中国画专业和中央美术学院访问学者班。现为中国美术家协会会员；中央国家机关美协常务理事；空军美术书法研究院创作员；中央文史馆画院研究员。为中央美术学院继续教育学院、东北师范大学、吉林艺术学院、山东大学艺术学院（威海）、郑州大学艺术学院、衡阳师范学院、延边大学艺术学院等客座教授；为“中国人民大学名家工作室”和威海油画小镇“裴开元工作室山水、人物画高研班”导师。2012年被评为“当代最具升值潜力的30位画家”之一。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

来海南的候鸟们大都为了养老，看起来是赋闲状但未必都是有钱人。 每年冬季是小镇最热闹的时段，但能淡然面对夏季高悬于北回归线附近烈日炙烤的候鸟却是不多。不大的岛子每年都招惹无数没有翅膀的候鸟在天上飞在高速上一路向南奔跑～这显然比有翅膀的候鸟要多得多！

 

 

 

 

 

 

 

 

花甲过后 ，所谓事业和情感的劫数大体消退。剩下的就是随着大流“升级”到不愿期待的老年一族。遏止不住的苍苍白发仍然还是极力规避“养老”一词，就如大多数人都忌讳论及死亡一样，只是骨子里不敢面对罢了！每当看到身边即便不都是步履蹒跚或者满头银发，却不乏坐着轮椅或者摇着胳膊拖着腿在艰难练习行走者～这成了我莫名哀伤的诱因。其实谁都知道那唯一的归宿并无二致，区别仅在于离得远近而已，那时再多的不舍与惆怅也赌不赢末路上的无奈和决绝。好在我已经把读书和画画抵作暂时忘却和缓解这多烦恼、恐惧并到达彼岸的预售船票了。有时，楼后传来的笛声悠悠伴着桂花的芬芳弥漫在洁净的空气中也冲抵着那些旁若无人的高声噪音，尤其是不知好过那劣根的令人作呕的咳痰声多少倍呢！

 

 

 

 

 

 

 

 

海南形似切开的最边缘的那个土豆片，中间最高点为海拔1800多米的五指山，很难想象很多年前这山上竟然还下过雪呢！尽管海南为全国陆地面积最小的省份，但气候差异却不小：南干热北阴冷中东部潮湿。许多候鸟就受不了琼海这一年有三分之二以上处于阴雨连绵状态的气候，可我却正好相反。早就听说这潮湿对书画保存和装裱来说就是一场灾难，这也是海南基本没有书画市场（含其它艺术市场）～比如很少看到厅堂或体面人家挂着国画的根本原因吧。可以推想在海南以书画为谋生手段的群体有多艰难，若在旧社会大概都会面呈菜色呐！

 

 

 

 

 

 

 

 

海南没有冬季，任何时候都是满眼泛绿，像椰子香蕉甚至芒果都看不出有明显的季节性。这对当初乍到的我还是懵懂无措不知如何下笔。日月如梭后，九个冬季里的反复体察、思考和试错，至少让我对万泉河流域的风物人情不再陌生。其中的标志便是倏然间会觉得扑面而来的这些“绿”已然浸在了会心处且往往皆可入画了。

 

 

 

 

 

 

 

 

窃以为中国传统绘画向来极端强调“笔墨”意趣而鄙视“写实”与“色彩”就是个不大不小的智识上的误区。宣称“墨分五色”即可表现色彩缤纷的大千世界，当然更不会探究“三原色”的相关原理了；推崇“似与不似”，视“太似”为媚俗，导致把“笔墨”、“造型”和“色彩”的过度程式化，若倒追王维和苏轼们的责任也不算冤枉，因为千余年来的美术史论家都把他们奉若文人画的两代鼻祖。包括对“儒道释”的诠释和践行，和以书画遣兴自娱、不求形似等理论至今仍大行其道。今世，既没有隐士更没有真正意义上的文人画了，也就没有抱着这棵大树去招摇去贴金去牵强附会直至张口闭口必言及的“文脉”的必要了。

 

 

 

 

 

五六百年来欧洲及后起之秀美丽国始终是先进科学和技术方面的学霸，事实上也引领了世界先进文化、拓展了规则～这是无可争辩的事实。如果上溯一百多年我们先人不学习西方这些如今还在泊来、抄袭，勉强部分自主却仍离不开的便利，那我们或许还在点蜡烛或者以油灯照明、还沉浸在罗盘看风水和火药造鞭炮的自我陶醉的自恋之中。同理，现代国画尤其是人物画若不是吸收了西方诸如造型透视色彩等因素也就成就不了今天的这个模样。面对传统水墨的“五色”理论我常常不知就里；在表达自然风物、多变的“绿”时难免有牵强和无助。缘此，我始终奉开放、变化和多元的科学理念为圭臬，经常交叉实验和试错，试图能使墨与色兼融而一体，形与趣并存而不悖，用新奇和不甘重复的心理去极力规避程式化的惯性思维。这需要始终持有强烈的好奇心理甚或任此心理去无界定的作祟去。

 

 

必须承认，平时读得那些半懂不懂的书和网络上没人能够证实其真伪、未必都是所谓正能量的信息也或多或少的丰富、拓展了我的视野和思维方式。至少不会盲从或自我纠结添堵。人性和社会是复杂的多变体，所以也就没真正意义上的单纯艺术（精神病人的画除外）。科技无极限，艺术也当如是。人类的进化和智力提升永无止尽，实现星际旅行绝对不是地球人的黄粱美梦。何况笔墨小技呢！

 

 

尽管有人说艺术和科技乃手心手背关系，但其本质却是两股道上的车。艺术要确定自我并前行一定离不开现代科技、信息的开放和多元化的加持，这不只局限在架上、案上绘画及新材料的应用等。由此笃信，艺术活动中的闭门造车导致的自我感觉良好终躲不过时光这把筛子。这不管是西画还是中国画，也不管是临摹、写生还是创作。诚然，如果仅为了谋口饭吃则当别论。
而我不是，因为这些改变不了任何的写生足可证明。
我更相信：凡为过往，必是序章。
2024.2.5于温泉小镇听雨楼