【两会特刊】赵建成— 2024年全国两会重点推荐艺术人物

2024-03-07 11:48来源: 网络

周桃华華龍軒画馆制监

【赵建成简介】
赵建成、1949年出生于青岛。中国当代著名人物画家、中国共产党成立一百周年美术创作工程《开国大典》作者、连续五届全国美展获奖。现任中国艺术研究院创作指导委员会副主任、中国艺术研究院中国画院艺术委员会主任、博士生导师、中国国家画院研究员、中国美术家协会国家重大题材美术创作艺术委员会委员、中国画学会创会理事、北京市文史馆馆员、北京师范大学启功书院副院长、美国美术设计学院名誉院长、文化部高级职称评委、国家一级美术师、享受国家特殊津贴专家。
【其作品连续五届在全国美展获奖】
1984年作品《铺路石》入选第六届全国美展获铜奖；
1989年作品《厚土》入选第七届全国美展获铜奖；
1994年作品《金秋》入选第八届全国美展获最高奖；
1999年作品《魂系雪域——孔繁森》入选第九届全国美展获铜奖；
2004年作品《西部放歌——灵光》入选第十届全国美展获银奖；
1987年作品《沂蒙娃》入选“中国人民解放军建军六十周年美展”获一等奖；
2001年作品《金秋》入选“百年中国画大展”；
2004年作品《水墨人生——黄宾虹》荣获中国艺术研究院颁发的“黄宾虹学术奖”；作品《西部放歌——灵光》获文化部主办的“第二届全国画院双年展”最高奖学术奖；
同年受命为萨马兰奇创作肖像画，由青岛市委作为国礼赠予来青岛市视察第二十九届奥委会主席萨马兰奇。
2006年受命国家人事部为美籍华人科学家李政道先生创作肖像画，在人民大会堂举办《庆祝李政道先生八十寿辰》仪式中作为国礼赠予李政道先生。
2007年,作品《先贤录——齐白石》获文化部主办的“第四届全国画院双年展”最高奖画院奖；
2009年,承担中国国家重大历史题材美术创作工程“第一次国共合作”的创作任务，作品《国共合作——1924·广州》被国家收藏；　
2010年，作品《先贤录——齐白石》、《先贤录——康有为》应邀参加中国国家画院主办的“2010大写意国画邀请展”。
2012年，作品《开采光明——农民工纪实》参加由中国艺术研究院、中国国家博物馆主办的大型现实主义绘画艺术展“同在蓝天下——为农民工塑像中国画主题创作展”，并在国家博物馆展出。
2014年，作品《弘一大师》参加中法建交50周年“中国意象”巡展，分别在法国大皇宫和中国美术馆展出。同年，作品《弘一大师》参加第十届中国艺术节评委作品展。
2016年，创作国家重大历史题材“中华文明历史题材美术创作工程”——《民族会盟——七溪会阅图》的创作，由国家博物馆收藏。
同年由中国艺术研究院主办的“中国艺术研究院著名艺术家系列展——赵建成精品展”在国家博物馆展出。
2017年，创作完成由北京市政府委托的“北京市重大历史题材美术作品展”《换了人间——1949·北京》的创作，作品被北京市政府收藏并在中国美术馆展出。
2018年，为中国国家画院“一带一路国际美术工程创作”，创作历史画《康熙西征图》（1000cm X 200cm）；获得法国鲁拉德骑士团勋章并任艺术委员会委员。任美国美术设计学院名誉院长文化部中国艺术研究院成立“名家学术、艺术工作室”。（莫言、田青、田黎明、杨飞云、何家英、赵建成、吴玉霞、七位专业学者）。
2019年，承担由中宣部、中国文联、文化部、财政部主办的“不忘初心继续前进——庆祝中国共产党成立100周年大型美术创作工程”《开国大典》的创作任务。
2020年，全球新冠疫情暴发，为抗疫前线人员创作《向无谓出征的白衣战士致敬》捐赠于山东齐鲁医院。同年全力投入《开国大典》的创作任务。
2021年，2月20日历经一年半的时间完成“不忘初心继续前进——庆祝中国共产党成立100周年大型美术创作工程”《开国大典》的创作任务，作品在中国共产党历史展览馆展出。
有多幅作品被中国美术馆、国家博物馆、上海美术馆、等国家机构收藏。作品在《美术》、《中国书画》、《国家重大历史题材美术创作工程作品集》、《全国美展获奖作品集》、《百年中国画作品集》等多种国家级专业刊物及大型画册中出版发表。1988年《美术》杂志年专文《赵建成的两个世界及价值判断》报道介绍赵建成艺术，2011年《美术杂志》发表《人物画的笔墨交响——赵建成人物画散论》，对其艺术思想及创作进行了专题的研究和介绍。2011年《当代中国画文脉研究·赵建成》卷出版发行。2014年《中国书画》第一栏目“当代名家”专栏独家推介，2016年出版《中华史诗美术大展作品集》2019年出版《北京史诗·重大历史题材中国人物画》。并先后出版有《“经典·风范”人物篇——赵建成》、《赵建成水墨写实人物画作品集》等画集。

(1)国共合作——1924·广州 700cmX315cm 2007年中国画中国美术馆收藏

邵大箴：(中央美术学院美术史系教授)
赵建成是一位有社会责任感和历史使命感的艺术家，创作态度十分严肃认真。
在《先贤录》系列中，他在水墨的自由挥洒与色彩、肌理的交响中，驰骋自己的才赋，表达对社会、人生和艺术的态度，抒发自己内心的感情。与传统人物画相比较，赵建成的人物画不以笔线造型见长，但并非不重视线的作用。在《国共合作1924•广州》的群像中，他在线的运用上匠心独运，一条条变化有致的垂直线，不仅加强了画面的整体感，而且恰当地表达了国共要人们的团结气氛。在表现我国近现代书画大师形象《先贤录》的系列中，康有为、蔡元培、弘一法师、齐白石、黄宾虹、张大千等人物，有坐有立，动作、神情各异，作者重点刻画最能体现人物性格特征的部分，布局中充分发挥留白的作用，虚实巧妙转换，线与块面融为一体，墨与色相互辉映，自有耐人寻思的趣味。——《融通中西，创建新风》

(2)开国大典 1200cmX420cm 2021年中国共产党历史展览馆中国画

中国文联副主席、中央文史研究馆副馆长——冯远
赵建成在水墨写意这方面，他用水墨语言的特点，来表现人物的特征这方面。也是表达了以非常丰富的这种渲染的手法和扎实的造型取胜。在人物画由传统类型向现代类型转换的过程中间，是做出了重要贡献的。

(3)民族会盟——七溪会阅图 700cmX420cm 2018年中国画中国国家博物馆收藏

中国美术家协会分党组书记、秘书长——徐里
在参观完画展后感触很深，他说：“赵建成老师的人物创作，准确地说，中国画的人物创作是真正的做到了古为今用，洋为中用，把中国的传统水墨与西方的造型艺术进行了完美的结合。在学术上赵建成老师也是一位领军人物。他画的这些人物肖像，无论从形象还是个体，可以说每一张都非常精彩，他的精彩之处在于对人物时代背景以及时代特色的把握，画面人物的精气神也借助这一点而展现得淋漓尽致。
　　赵老师的很多作品都源于生活。他长期深入生活，扎根人民，作品当中除了有表现历史人物的题材之外，还有很多作品表现了矿工以及少数民族的人物画。所以说一个优秀的艺术家一定要与人民在一起，一定要深入生活，在生活中去寻找艺术创作的灵感，并以此来表现那些追求真善美、追求美好生活的普通人。显然，这个展览除了有文化传统上的高度以外，同时也很好的接到了生活的地气。
　　可以说，这个展览是国内不可多得的高水准的好展览，相信这次的展览一定会得到观众的集体‘点赞’，观众也能通过这次的展览感受到画家所付出的辛劳以及对社会的回报。”

(4)康熙西征图--1010cmX209cm-2018-一带一路国际美术创作工程

中国艺术研究院副院长——谭平
艺术需要有高原，也需要有高峰。高峰不一定是通过某一张作品实现，而是艺术家通过对自身对艺术的理解达到高峰，作品才会是高峰。赵建成《先贤录》已经历时10余年的创作就是这样一个艺术创作奔向高峰的过程。 ”

(5)太虚法师 180x60cm 2021年

刘曦林：(中国美术馆研究员、教授)
赵建成清醒地意识到历史画是“用艺术为历史留下视觉的记忆，而非借助历史题材表达自我观念的一般意义上的绘画创作”。本着这种对历史负责的态度，他将精神投入到这历史的语境之中，寻求着这个时代的表情和这个事件特有的氛围，更多地着意于人物坚毅、凝重心态的刻划，在纵线横皴中强化造型的雕塑感，在温润的枯笔湿染中营造“合作”的秩序感，却没有像前述单个人物的肖像那样，汪洋恣肆地挥洒业已成熟的自家笔墨。——《人物画的笔墨交响》

(6)虚云法师 180x60cm 2021年

王鲁湘：（清华大学美术学院教授、博导）
建成兄是写实水墨人物画的佼佼者。其画风兼综南北。既有北派写实水墨人物画的扎实造型与素描功底，亦有南派写实人物画的笔墨意趣与写意精神。近年来，建成兄重新发现民国，于这一短暂而特殊的历史区间，爬剔钩陈历史人物，以“一切历史都是当代史”的史家心眼，与作古不远的先贤瞳目相视，惺惺相惜。那些憔悴的身影，坚毅的神情，如炬的目光，穿越时空而来，藉建成兄的如椽画笔，重回21世纪的中国。因为有这样的人物在，民国不再沉寂;亦因为有这样的人物在，中华民族的脊梁和良知亦不澌灭，而建成兄的心灵也不再孤单落寞。有斯人，遂有民国;有斯人，遂有楷模。微斯人，吾谁与归?以民国人物之酒杯，浇今人胸中之块垒，岂非真有“后不见来者”之怆然涕下乎?

(7)印光法师 180x60cm 2021年

尙辉：（《美术》杂志社主编）
就素描造型与水墨写意相结合的艺术语言而言，他不是平均将两者结合起来，而是探索写意水墨对于形象塑造的真实程度。他不回避素描造型，甚至于将长久以来中国画家回避的光影素描有机地转化为用笔与用墨。在某种意义上，他在写实人物画方面所显示出的鲜明个性，也便体现在他如何直接地将光影与结构富有意味地转化为中国画的笔墨。他追求艺术中的一种理性精神，画面由此而显得简洁纯净、高贵静穆。——《新时期水墨写意人物写实高度的一种标志》

(8)弘一法师180x60cm 2021年

中国艺术研究院副院长——田黎明
赵建成的作品在当代人物肖像画中，他是最具代表性的。而且他的肖像画，在学界的影响力是极大的。在这些作品当中，我觉得他具有了中国传统所倡导的一种雄浑的审美境界，而这种审美境界呢，他又通过苍凉的笔触和苍凉的笔墨，和坚实具有丰碑式的历史感的人物造型，而产生了他的画面境界。当我们站在建成肖像画作品面前时，我们都是仰望的一种心态,对历史的人物，对他所塑造的中华民族的一种精神气韵和精神气象，我们都是有一种新的体验。

(9 山高水长——张大千---2021年-180cmx-60cm-水墨-宣纸-中国画颜料

中央美术学院教授——唐勇力
“赵建成的作品把握住了肖像画的精髓，这次展出的是最具有代表性的肖像作品，尤其是民国时期的肖像作品，画得都非常精彩。他对人物画的形和神的把握具有突出的特点，他的作品主要是将吸收的素描的一些因素和水墨构成这样的特点结合在一起，所以说，他的绘画具有水墨语言的个性和形式结构的综合性。我想，他经过几十年对水墨画的探索、研究，达到这样一个形神兼备的肖像画的高度，取得这样的成就，很不容易，我由衷地祝贺他；看了他的这些作品，我最主要的感受就是他对肖像画的神的把握，他通过形来突出神的传递，我想，作为肖像画来讲，他把握住了肖像画的精髓。”

(10)山高水长——黄宾虹-2021年-180cmx-60cm-水墨-宣纸-中国画颜料

著名画家——姜宝林
我特别赞赏他的肖像画，他画出了人物的神态，心里状态，以及他们所处的年代与环境，都刻画的淋漓尽致。
中央美术学院教授——张立辰
“赵建成画了很多近现代的人物形象，这些形象画得很生动，很深刻，都有文化内涵，都有思想内涵。我觉得，这个内涵的得来，主要还在于他对于中国绘画理念把握得非常精准。苏东坡有诗云‘始知真放本精微’，这句话中真放与精微的关系，是中国画写意精神的核心思想，也是核心法则。我们现在和将来，有一个重要的任务就是把中国画的写意精神，也就是真放与精微的关系，能不能真正地通过自身的学术修养，基本功的训练，去得到传承，能不能把中国画的写意的意象精神继续发扬下去，保持中国画的纯正性和独立性，这是我们现在的一个很重要的任务。”

(11)山高水长——齐白石-2021年-180cmx-60cm-水墨-宣纸-中国画颜料

著名画家——苗再新：
“他的画作给人耳目一新的感觉，他将传统与当代结合得非常完满，不论谁看了都会赞不绝口。而且我非常欣赏他执着的品性，他的每一幅画作都经过反复推敲，精心制作。没有一幅是应付之作，每幅都是精品。”
著名画家——宋雨桂：
赵建成的线非常扎实，用线用点有自己独到的特点，他的线是一种非常肯定的，在肯定中找出虚实的关系，而且特别整体，所以他注重的是用简练的线，表现人物内心的精神面貌，赵建成确实是一个高手。

(12)山高水长——潘天寿-2021年-180cmx-60cm-水墨-宣纸-中国画颜料

著名画家——石齐：
画人物画有个性的，赵建成是很突出的，技术也好，笔墨技法画的很严谨，很朴实，很厚重，很有现代感。是一位很难得的一位画家，是一个出色的画家，是一个中国人物画有贡献的画家。
中国国家画院常务副院长——卢禹舜：
赵建成先生是当今最具影响力的画家之一，新中国培养起来的取得巨大成就的人物画家，他的艺术实践有着引领和导向作用。

(13)阮玲玉136x68cm 2022年

中国国家画院创研部主任——纪连彬：
赵建成在中国人物画上是一个领军式人物这样的一个定位。他的人物画和一般人物画不同在于，建成实时关注社会、人、人生、人物塑造的深刻，造型严谨，笔墨上独到性，个人语言符号的独到性，是当代人物画中的最棒的。

(14)林徽因136x68cm 2022年

中国国家博物馆副官长——刘万鸣
“赵建成是我非常崇拜的一位先生，这种崇拜不仅是因为他的作品，还有他的为人。他是个孩子，他有童心，只有这样的画家才能画出惊人的作品。他的笔墨和人格始终感染着我。这次展览给我最大的震动是他的笔墨精神，他的作品处处体现着正大气象。尤其是他画的这些先贤像，是那个时代中华民族的精神支柱和象征。赵建成先生能创作出这样的作品，和他的思想、他对文化的思索有一定的关系。百年之后，‘先贤录’会是中国绘画史上一笔巨大的财富。因为他不仅解决了中国画的笔墨问题，而且在思想上给我们启迪。

(15)陆小曼 136x68cm 2022年

赵建成先生的笔墨是建立在精神上的构架，他解决了中国画的笔墨结构问题，中国画的笔墨结构是建立在思想上、精神上、超越形的东西。他的人物画有严格的造型，丰富严谨的笔法，用笔洒脱、写意，体现了他绘画中追求的笔意。只有有思想、有才情的人才能把有形的、无形的东西巧妙地结合在一起，让我们看起来和谐而不背离，有新法又不违背常理。